中国画桂林青年画家邀请展
序
蓝凡武
西风东渐的百年以来，西方写实主义绘画成为现代中国画改革唯一的选择。而数十年来的西式美术教育模式，使素描理所当然地成为中国画的基础。
素描是西画的基础，书法是中国画的基石。
尽管当今中国画乱象丛生，而数十年来，亦有一股正道力量自觉地守住中国画的底线接薪传灯，且日益壮大。就地域而论，以苏杭一带和山东为代表的多数画家都能自觉地承接传统并能出新，进而引领时代中国画的潮流。就画家而言，黄宾虹、齐白石、陈师曾、潘天寿、傅抱石、陆俨少、陈子庄、黄秋园、陈玉圃、何加林等等名家巨匠亦皆以传统为宗而成就自我。桂林画家自上世纪90年代初就受到浙派水墨等传统技艺的影响，至二十一世纪初，更多画家北上南下追本寻源，终于汇成一股强大的创作力量而大放异彩。
今人不习书法，焉知“骨法用笔”之妙用，只知片面追求造型的工整和形似，却不知中国画的造型寓于笔法微妙之中。故今人多以西画写生而轻传统临摹，只知感官的刺激而不知内心的反照。亦有一类人，死守门户之见，眼里只见老师而不见古今。更有一类人，整日钻进旧纸堆里，只知临古而不知写生，虽笔笔皆见古人，却无一笔自己，既然没有自己又何须画画？
技法的掌握仅仅是中国画的初步，读书才是技进乎道的重要途径。博览群书便是与古今贤人对话，从而提升自身的思想修养和审美品味。虽说读书能医俗，但清心寡欲和精神内守才是根治恶俗的良方。
此次参展的12位青年画家于传统和生活颇有个人心得，虽未尽风采，然而假以时日，不偏正道且努力前行，终会走出自家之路。
（作者系桂林市美术家协会副主席、秘书长）
学术支持
桂林市美术家协会
主办单位
桂林树声文化发展有限公司
承办单位
桂林乾藏阁美术馆
协办单位
桂林群众艺术馆
桂林雁山政协书画院
策展人
蓝凡武、黄宏辉
展览开幕
年5月4日下午15：00
展览时间
年5月4日至5月23日
上午9:00——下午17:00
（逢周一闭馆）
展览地点
乾藏阁美术馆
（桂林市桃花江路5号伍号公馆）
参展青年画家（姓氏笔划为序）
王柏松白杨朱一峰
伍泊森苏三秋李晓峰
吴剑珊周银志骆亚男
覃祖威蒋铁林管旺林
青年画家：骆亚男
简介：
骆亚男，现为桂林师范高等专科学校美术系讲师，广西美术家协会会员，师从刘牧、杜大恺。
参展、获奖情况：
作品曾获《第二届中国山水画艺术双年展》银奖，《庆祝广西壮族自治区成立50周年美术作品展》优秀奖。作品入选《美丽南方.广西-中国美术作品展》，《首届中国山水画艺术双年展》。
画家随笔：
应目会心
绘画最重要的是每个人内心的表达。“一花一世界，一叶一真如。”在真实的世界中去体验“象外之意”，才能感受到有意义的美。莫兰迪说：“没有什么比我眼前看到的景象更抽象了。”无论抽象与具象都需要通过自由和谐的绘画语言表达出“有意味的形式”。自然与内心的契合需要透过外在的形象去认知它的生长过程和内在情感。当视觉进入纷繁复杂的世界时，需要现在场景里被感动，用心采集自己需要的片段和细节，然后“解构自然，重构画面”。在很长一段时间里，我认为积累形象都要求把写生当做创作去完成，绘画语言的探索也需要一个漫长的思考过程。一幅画面的呈现，饱含了画家的审美倾向、知识结构和艺术态度，通过“形、色、质”的有机结合构成“有意味的形式”。肆意挥洒的线条远不如用富有生命力的点、线、面真切笨拙的表达自己的感受。让时间在绘画中慢慢停留，明晰态度，才能在绘画中遇见真诚、自然、美好的自己。最美的风景永远在内心深处。
——骆亚男
作品欣赏：
荔枝秋色
规格：50X49(cm)材质：纸本设色
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